Asterisca. Un desmontaje del dibujo en sus aspectos

Lucas Di Pascuale

doi:10.55443/artilugio.n10.2024.46349

Auteurs

Lucas Di Pascuale Universidad Nacional de Córdoba

DOI :

https://doi.org/10.55443/artilugio.n10.2024.46349

Mots-clés :

dibujo, desmontaje, singular-plural, educación artística, dibujo contemporáneo

Résumé

Asterisca es una serie de dibujos que enfatizan la práctica artística al mismo tiempo que un apunte universitario —publicación que los contiene— sobre la enseñanza y el aprendizaje del dibujo, utilizado en la cátedra Dibujo IV (Artes Visuales, Facultad de Artes, Universidad Nacional de Córdoba). El propósito del presente texto es indagar relaciones entre práctica artística y práctica docente. Vamos a detenernos particularmente en describir Asterisca, queremos recorrer vínculos entre el dibujo como materia impartida en la academia y el dibujo como práctica artística contemporánea. Hacia el final vamos a preguntarnos más específicamente sobre el entre de ser artista y docente en artes.

Téléchargements

Les données relatives au téléchargement ne sont pas encore disponibles.

Biographie de l'auteur

Lucas Di Pascuale, Universidad Nacional de Córdoba

Lucas Di Pascuale (Córdoba, 1968) realizó estudios de grado y postgrado en la Facultad de Artes de la UNC –donde se desempeña como docente–, y continuó su formación en diversas residencias. En sus ensayos, el dibujo, la escritura y la práctica editorial tienen un marcado protagonismo, indaga relaciones entre lo íntimo, lo cotidiano, lo público y lo histórico; relaciones entre lo singular y lo plural; entre lectura, dibujo y escritura; habita lo común entre práctica artística y práctica docente; genera prácticas que promueven lo original como ausencia. www.lucasdipascuale.com.ar

Références

Cárdenas, J. (2021). Volver a comer del árbol de la ciencia. Buenos Aires: Sigilo.

Didi-Huberman, G. (2011). Ante el tiempo. Buenos Aires: Adriana Hidalgo.

Di Pascuale, L. (2018). Catálogo de la exposición Topología asterisca. Córdoba: Fundación OSDE.

Groys, B. (2008). La topología del arte contemporáneo. En Antinomies of Art and Culture. Modernity, Postmodernity, Contemporaneity. Durham: Duke University Press. http://lapizynube.blogspot.com/2009/05/boris-groys-la-topologia-del-arte_175.html

Obersztern, M. (2019). Arquitectura de una conversación. En B. Hang y A. Muñoz (Comps.), El tiempo es lo único que tenemos (pp. 180-198). Buenos Aires: Caja Negra.

Pedrosa, C., Klinger, D., Wolff, J. y Cámara, M. (2021). Indiccionario de lo contemporáneo. La Plata: EME Editorial.

Peran, M. (2019, 25 de febrero). Hay lugar pase. Martí Perán. https://martiperan.net/hay-lugar-pase-yamandu-canosa

Rancière, J. (2007). El maestro ignorante. Buenos Aires: Libros del Zorzal.

Universidad Nacional de Córdoba (2023). Seminario de Trabajo Final [programa de la asignatura]. Córdoba: Lucas Di Pascuale.

https://artes.unc.edu.ar/wp-content/blogs.dir/2/files/sites/2/Programas-Anuales-y-1%C2%B0C-2023-ARTES-VISUALES.pdf